张雪瑞：“我口袋里装了一个故事宝盒”——她把课堂变成孩子的童话世界
“快关门！”
台下“小观众”急得直喊，台上“小猪”们手忙脚乱地躲进自制的纸箱房子。笑声、掌声、还有奶声奶气的“大灰狼来啦”——这不是专业儿童剧院，而是《幼儿文学》课的期末儿童剧现场。
学生自己改编《三只小猪》，自己做道具、设计调度、引导互动。课堂上没有低头玩手机的“听众”，只有全身心投入的“导演”“编剧”和“演员”。这一切的“总导演”，正是学前教育专业教师——张雪瑞。
张雪瑞 讲师，学前教育专业负责人，硕士研究生，主讲幼儿园活动设计、幼儿文学等课程。
先后指导学生获得河南省第二十一届高等学校师范类专业毕业生教学技能比赛一等奖；2025年河南省高职院校技能竞赛铜奖；2022年河南省高职院校学前教育专业技能竞赛三等奖。
1.她发现了一个“隐形鸿沟”
SC（以学生为中心）教学改革之前，张雪瑞经常听到学生说：
“我明明很熟《小红帽》，可一站在孩子面前，故事就干巴巴地‘掉’在地上，连自己都吸引不了。”
她太熟悉这种挫败感了。学生不缺文学知识，缺的是把故事“立起来”的能力——面对活生生的幼儿，如何用语气、表情、肢体、互动，让孩子真正走进故事？
“从‘知道’到‘做到’，中间少了一座桥。”张雪瑞决定：把《幼儿文学》从一门传统的“文科鉴赏课”，变成职业能力的“实战训练场”。
2.她的解法：学·讲·编·演·评，五个台阶爬上去
张雪瑞重构了课程，搭建了一条清晰的能力链——
第一阶：带着“导演眼光”去解构
以前问“艺术特色是什么”，现在问：
“这个情节最吸引孩子的地方在哪？我怎样利用它？”
学生像导演一样拆解绘本、童话，分析“哪里孩子会笑”“哪里可以邀请孩子一起喊”。
第二阶：“故事会”实战擂台
课堂变成“故事工坊”。每个人必须脱稿讲一个儿童故事，评价标准不是“讲完了”，而是：语气、表情、肢体、互动、应变缺一不可。
一个学生课后写道：“讲故事不是‘读’故事，而是用全身心把孩子带进那个世界。”
第三阶：改编经典，小组创编
从“讲”到“编”。各小组领走一个经典故事，任务是：改编成5分钟能演、有互动点、孩子会喜欢的微型儿童剧。
《三只小猪》里可以加一只“猪小妹”，《小马过河》可以让台下小朋友帮忙喊“不要怕”——学生的脑洞，常常让张雪瑞惊喜。
第四阶：从剧本到舞台，全流程“演”
这环节最难，也最过瘾。学生自己调整剧本、设计角色、做道具（纸箱房子、手偶、布景板）、排练调度。展演时，教室秒变微型剧场，每组都像一个小剧团。
第五阶：“孩子会喜欢吗？”——师生共评
每一轮展示之后不是打分走人，而是集体复盘。
核心问题只有一个：“如果台下坐的是3-6岁的孩子，他们会被吸引吗？”
五阶下来，学生说：“我好像真的知道怎么‘抓’住孩子了。”
3.她的“秘密武器”：不怕垮掉，只怕不敢试
张雪瑞最不一样的地方，是她的课堂氛围。
曾有学生第一次演大灰狼，僵硬得像根木头。张老师没有说“你这样不对”，而是笑着建议：“如果加上一个夸张的坏笑，然后突然转头看台下的小朋友——会不会更有趣？”学生试了一下，全班大笑，她自己也放松了。
“我不怕学生垮掉，”她说，“只怕他们因为怕丢脸而不敢试。”她把自己从“讲授者”变成了“学习设计者”和“创造支持者”。每一句点评都在说：“你可以更好”，而不是“你错了”。
久而久之，这个课堂形成了一条不成文的守则：“不怕垮掉，只怕不敢试。”
4.学生的改变，是最好的教学成果奖
一位学生在课程结束时说了这样一句话——后来被张雪瑞老师反复提起：
“现在我口袋里好像装了一个永远讲不完的故事宝盒，对走进幼儿园班级充满了底气。”
课堂的“抬头率”和“互动率”悄悄接近100%。更直观的变化是：期末展演那天，学生主动要求加排、自己做服装、画背景板——那种眼里有光的样子，张雪瑞说：“比任何教学评比都让我高兴。”
5.张雪瑞的教学心语
问：您认为“好老师”最重要的特质是什么？
“不是自己讲得多精彩，而是能设计出让每个学生都动起来的舞台。老师要甘当“幕后”，把聚光灯打在学生身上。”
问：您最想对未来的幼儿教师说的一句话？
“请永远相信：你站在孩子面前时，你就是那个故事的一部分。你不用“演”完美，你要真实、要投入，孩子会给你最好的回应。”
问：这门课改革最让您骄傲的地方？
“不是学生考了高分，而是他们说——‘我现在不怕进幼儿园了’。这就是‘以学生为中心’的意义：赋能学生，让他们拥有面对真实职业挑战的勇气和能力。”
结语：点亮孩子的双眸，从点亮学生开始
张雪瑞老师的《幼儿文学》SC改革，不是花哨的课堂表演。它做了一件朴素而有力的事：打通学科知识和职业能力之间的墙。
当未来的幼师们自信地打开那个“故事宝盒”，用声音、表情和身体，点亮一双又一双好奇的稚眼——
那正是张雪瑞所理解的好老师最动人的价值。